PROGRAMA

El curso de Edición creativa de imágenes y diseño de elementos gráficos es un programa subvencionado, orientado a jóvenes y profesionales que quieran desarrollar competencias en el tratamiento y creación gráfica con parámetros de gestión del color adecuados.

MF0697_3 Edición creativa de imágenes y diseño de elementos gráficos

Unidad formativa 1: Obtención de imágenes para proyectos gráficos (40 horas)

1. Selección de imágenes
   
   • Características de las imágenes:
   • Características técnicas.
   • Características visuales y estéticas.
   • Características semánticas.
   • Tipo de imágenes. Fotografía / ilustración:
   • Criterios para la selección de imágenes acordes con los requerimientos del proyecto.
   • Idoneidad de la imagen.
   • Imagen analógica / digital.
   • Evolución técnica de la imagen.
   • Almacenamiento de imágenes, formatos
2. Obtención de imágenes para proyectos de diseño gráfico.
   
   • Obtención por fotografía:
   • Conceptos de fotografía.
   • Cámaras digitales/analógicas, formatos.
   • Criterios técnicos para la realización de fotografías.
   • Encuadre, velocidad, diafragma, profundidad de campo, color, iluminación.
   • Descarga de imágenes.
   • Escaneado:
   • Tipos de escáner.
   • El proceso del escaneado.
   • Características técnicas de los escáneres.
   • Calibración, resolución, formatos de archivo, opciones de color, calidad.
   • Gestión de las imágenes: Almacenamiento, copia, cambio de formato de archivo.
   • Obtención de imágenes en bancos de imágenes:
   • Tipos de banco de imágenes, y acceso.
   • Idoneidad y selección.
   • Costes.
   • Tamaños.
3. Creación y manipulación de imágenes
   
   • Collage.
   • Reutilización de imágenes.
   • Fotomontaje.
   • Ilustración.
   • Realización de ilustraciones por técnicas manuales/ infográficas.
   • Programas de creación de imagen vectorial.
   • Programas de creación de imagen por mapa de bits
4. Gestión de la propiedad intelectual de imágenes
   
   • Normativa de aplicación.
   • Como registrar las imágenes propias.
   • Derechos de reproducción y uso.
   • Derechos de manipulación.
   • Creative commons

Unidad formativa 2: Retoque digital de imágenes (70 horas)

1. Gestión del color
   
   • Teoría del color.
   • Percepción del color.
   • Instrumentos de medición del color. Densitómetros, colorímetros y espectrofotómetros.
   • Luz, sombra, tonos medios.
   • Gamas de colores.
   • Calibración de monitores e impresoras.
   • La reproducción del color: Sistemas y problemática de la reproducción del color.
   • Especificación del color.
   • Las muestras de color.
   • Colores luz / colores impresos.
   • Monitor/ impresora láser/ chorro de tinta/pruebas de color/color Offset.
   • Pruebas de color; tipos, fiabilidad.
2. Tratamiento de la imagen
   
   • Edición de imágenes, software, formatos.
   • Tamaño, resolución, espacio de color.
   • Capas, canales, trazados.
   • Ajuste de las imágenes.
   • Tintas planas, cuatricromía, hexacromía.
   • Filtros, tramar, destramar, enfoque, desenfoque, ruido, pixel, textura, trazo.
   • Retoque de imágenes. Color, difuminar, fundir, clonar.
3. Creatividad con imágenes
   
   • Software idóneo para cada caso:
   • Vectorial.
   • Mapa de bits.
   • Recursos gráficos para el tratamiento de las imágenes:
   • Encuadre y reencuadre.
   • Color; Blanco y negro, monocolor, bitono.
   • Recorte; Trazados, integración.
   • Superposición; Modos de fusión, capas de ajuste.
     
   • Collage; Fotomontaje, técnicas mixtas.
4. Gestión de la imagen final
   
   • Impresión de pruebas a color:
   • Selección del tipo de impresora
   • Distintas prestaciones para distintos tipos de impresoras
   • Impresora láser, plotter, cromaline, prueba de gama.
   • Gestión de imágenes; compresión, descompresión, formatos
   • Sistemas de envío de imágenes: mail, FTP, otros

Unidad formativa 3: Creación de elementos gráficos (50 horas)

1. Ajuste de programas de dibujo vectorial
   
   • Herramientas informáticas utilizadas en la creación de productos gráficos.
   • Comparación y selección de las más adecuadas para cada utilidad.
   • Conceptos básicos de la aplicación de la imagen en diseño gráfico.
   • Parámetros técnicos de reproducción:
   • Tintas planas, cuatricromía, serigrafía, flexografía, hexacromía.
   • Tratamientos gráficos de la imagen.
   • Modos:
   • Mapa de bits, escala de grises, duotono, RGB, CMYK.
   • Diferencias e idoneidad de su utilización.
     
   • Tabletas gráficas:
   • Tipos, ventajas, inconvenientes.
   • Formatos de salida
2.  Realización de elementos gráficos utilizando programas de dibujo vectorial
   
   • Tipos o clasificación:
   • Símbolos, pictogramas, elementos figurativos, elementos abstractos.
   • Historia y tendencias de la ilustración.
   • Técnicas de ilustración.
   • Selección del tipo de ilustración adecuado a cada caso.
   • Técnicas de trabajar con varias imágenes.
   • Técnicas de trabajo con tipografía.
   • Técnicas de dibujo de diferentes elementos: dibujos de elementos simples y de objetos figurativos a escala.
   • Impresión de maquetas.
   • Relación entre las especificaciones del libro de estilo y la ilustración.
3. Gestión de archivos gráficos
   
   • Almacenamiento.
   • Formatos.
   • Envío de los archivos de ilustraciones mediante distintos sistemas asegurando la calidad del envío:
   • Requisitos para asegurar los envíos.
   • Compresión y descompresión de archivos.
   • Requisitos para el envío correcto de los textos incluidos en los archivos, conversión en trazados.